Les super héroïnes de Tennessy Thoreson pour AZ Factory

Tennessy Thoreson est le dernier Amigo à avoir signé une collection pour AZ Factory. Le jeune créateur français a su capter l’attention de la Maison lors de son défilé de fin d’études à la Haute école d’art et de design de Genève (HEAD).

Vous êtes le nouvel “amigos” AZ Factory. Quels sont, selon vous, les codes de la maison ? Qu’évoquent-ils pour vous ?

Lors de ma collaboration avec AZ factory pour cette collection capsule « Les Superhéroines » j’ai vraiment pu m’identifier aux codes de la maison. En effet, le travail et les valeurs d’Alber résonne beaucoup avec ma démarche créative et mon travail. L’idée de prôner une mode joyeuse, festive et haute en couleurs. Sans oublier bien sûr l’inclusivité qui est vraiment le maître mot de cette collection. Créer quelque chose de bienveillant tout en mettant un point d’honneur au « body positivity », et surtout se sentir puissant et fort dans ses vêtements. Alber pensait vraiment le vêtement comme un révélateur de sa force intérieure et c’est ce que j’ai voulu montrer dans cette collaboration.

Vous avez imaginé des “super héroïnes”. Qu’incarnent-elles ? Ont-elles été le point de départ de la collection ?

Ces superhéroïnes sont les héroïnes de mon enfance, les héroïnes des fils de super héros Marvel, les héroïnes des mangas que j’ai lu durant mon adolescence ou encore celles de jeux vidéos sur lesquels j’ai passé des heures. Je rêvais de les incarner, et surtout de maîtriser leurs pouvoirs. C’était aussi une façon de s’évader d’un monde trop ennuyant, et aussi de faire face à n’importe quelle difficulté; car c’est vrai qu’avec des super pouvoirs rien ne m’aurait paru impossible. À l’heure actuelles, ces héroïnes sont queers, j’évolue dans un milieu artistiques, et de part ma pratique du drag, j’idéalise ces figures fortes qui savent faire face au quotidien et nous emmener dans leur extravagance. Ces héroïnes sont ma communauté, mes soeurs, mes amies, et c’est le drag et les moments de show qui me font me sentir vivant et puissant. C’est une love letter à notre communauté queer. Elles ont été le point de départ de la collection, c’est pourquoi le cast a été réfléchi en même temps que la conception, et le choix de présentation. 

C’est à travers un spectacle que vous avez dévoilé cette collection. Comment vous est venue cette idée ?

Effectivement, quand on pense à la semaine de la Couture, on veut marquer les mémoires. C’est le moment de sortir du moule, et, nous les jeunes designers sommes amenés aussi à repenser la façon de présenter. C’est pourquoi nous avons réfléchi à un show avec mon acolyte Jean Biche, qui est majeur dans l’art de la scène et du drag parisien, pour présenter la collection le plus intelligemment possible. La collection capsule ne comporte que 12 looks, donc il semblait plus logique de les présenter autrement, pour que chaque personnage ait son moment et que le public s’en souvienne. Il s’agissait aussi de créer un moment tous ensemble, 35min de spectacle valent mieux qu’un défilé de 5min avec simplement des passages linéaires, car c’est dans cette effervescence que la collection prenait tout son sens.